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Cosecha de 1970

100 referencias cinéfilas del año 1970

Iniciamos una serie de nuevos ESPECIALES DCINE que esperamos que os sean de utilidad a la vez que atractivos... se trata de ir etiquetando las "COSECHAS O "AÑADAS" DE CADA AÑO... para ir agrupando las 100 películas más importantes, relevantes, conocidas, interesantes o recordadas de cada periodo. 
A partir de su año de producción (independientemente de que fueran extrenadas ese mismo año o al siguiente), tratataremos de encontrar el mayor número de películas (con un tope de 100) que resuman e identifiquen ese año cinéfilo.

Puede serviros de referencia cinéfila, por puro interés cinematográfico, para descubrir películas desconocidas, o como un simple ejercicio ordenado de nuestros recuerdos.
La serie que iniciamos hoy no va a llevar ni orden cronológico (en cuanto a los años publicados) ni llevará orden de mayor o menor importancia (en cuanto al listado de películas).
Y al final de cada cosecha etiquetaremos (siempre según Dcine) si ese año fue
EXCELENTE 5* / MUY BUENO 4* / BUENO 3* / REGULAR 2*
 

Los violentos de Kelly
Los violentos de Kelly (Kelly's Heroes)

Película norteamericana dirigida por Brian G. Hutton.
Una mezcla entre drama bélico, comedia burlesca y cinta de aventuras (durante la 2ª Guerra Mundial).
Con Clint Eastwood, Donald Sutherland, Telly Savalas, Don Rickles, Harry Dean Stanton y Gavin MacLeod en los papeles principales.
La película fue filmada en la República Federal Socialista de Yugoslavia, en las regiones que ahora son los países independientes de Bosnia y Herzegovina, Croacia y Serbia.
Una historia anti-bélica diferente y original.

Título de la película: 
La vida privada de Sherlock Holmes
La vida privada de Sherlock Holmes (The Private Life of Sherlock Holmes)

Película coproducida entre Estados Unidos y Reino Unido y dirigida por Billy Wilder.
Una historia de intriga que mezcla el misterio, la comedia y la aventura.
Con Clint Eastwood, Donald Sutherland, Telly Savalas, Don Rickles, Harry Dean Stanton y Gavin MacLeod en los papeles principales.
Enclavada en las tierras escocesas de Inverness.
Tratada en su momento como una obra menor de su autor... actualmente es considerada como una de sus obras más imaginativas e ingeniosas.

Título de la película: 
Círculo rojo
Círculo rojo (Le cercle rouge)

Película coproducida entre Francia e Italia y dirigida por Jean-Pierre Melville.
Enclavada dentro del "cine polar francés" (subgénero del cine policíaco durante los años de posguerra e influenciado por el film noir hollywoodiense).
Con Alain Delon, Gian Maria Volonté, Bourvil e Yves Montand en los papeles principales.
Enclavada entre Marsella y Paris.
El director hongkonés John Woo lo considera una obra de culto, desde luego se trata de una de las mejores de su director (considerado el maestro del cine negro francés).

Título de la película: 
La hija de Ryan
La hija de Ryan (Ryan's Daughter)

Película producida en el Reino Unido y dirigida por David Lean.
Un clásico drama romántico con el trasfondo de la agreste y bella costa irlandesa.
Con Sarah Miles, Robert Mitchum, Christopher Jones, Trevor Howard, John Mills y Leo McKern en los papeles principales.
Enclavada en la Península de Dingle (Irlanda).
La crítica de la época la machacó, aunque en la actualidad esté considerada por muchos como una de las mejores obras de su director.
Ganadora de 2 Premios Oscar y 1 Globo de Oro.

Título de la película: 
Mamá sangrienta
Mamá sangrienta (Bloody Mama)

Película norteamericana dirigida por Roger Corman.
Basada en hechos reales (narra la historia real de Ma’ Barker una mujer que defendió a capa y espada a sus hijos, un grupo de gángsters que hicieron de la atrocidad su modo de vida)... se trata de un violento drama gangsteril.
Con Shelley Winters, Robert De Niro, Bruce Dern y Pat Hingle en los papeles principales.
Enclavada en zonas rurales de Arkansas (en la américa profunda de los años 20).
Una de las cumbres de la filmografía del gran Roger Corman y con una absolutamente genial Shelley Winters.

Título de la película: 
Río Lobo
Río Lobo

Película norteamericana dirigida por Howard Hawks (siendo su última película).
Mezcla de western (acabada la Guerra de Secesión), romance y aventuras.
Con John Wayne, Jennifer O'Neill, Jack Elam y Victor French en los papeles principales.
La ciudad de "Rio Lobo" en Texas fue filmada en realidad en los estudios "Old Tucson Studios" de Arizona.
Supuso la quinta colaboración a lo largo de veintidós años de John Wayne y del legendario director Howard Hawks, y cierra la trilogía de los ríos cinematográficos de la filmografía de Howard Hawks comenzada con Río Bravo (1959) y El Dorado (1966).

Título de la película: 
Dos mulas y una mujer
Dos mulas y una mujer (Two Mules for Sister Sara)

Película norteamericana dirigida por Don Siegel.
Mezcla de western, comedia y aventuras.
Con Clint Eastwood y Shirley MacLaine en los papeles principales.
Rodada principalmente en escenarios naturales de México (por estar ambientada durante la revolución mexicana).
La pareja Clint Eastwood (Hogan) y Shirley MacLaine (Sara) funcionan tremendamente bien en pantalla, trataron de mezclar el wester clásico con el spaghetti western (resultado irregular), y de fondo... la música de Ennio Morricone.

Título de la película: 
Comando en el mar de China
Comando en el mar de China (Too Late the Hero)

Película norteamericana dirigida por Robert Aldrich.
Se trata de un drama bélico durante la 2ª Guerra Mundial (en una remota isla del pacífico).
Con Michael Caine, Cliff Robertson, Henry Fonda, Harry Andrews y Denholm Elliott en los papeles principales.
Escenarios naturales rodados en Filipinas.
Cinta de impecable factura técnica, que juega con la paradoja de utilizar grandes dosis de violencia al servicio de un discurso que se pretende pacifista, y siempre apoyado con notable elenco.

Título de la película: 
Los girasoles
Los girasoles (I Girasoli)

Producción italiana dirigida por Vittorio De Sica.
Se trata de un drama personal y romance antes, durante, y después de la 2ª Guerra Mundial (historia de amor en época de guerra).
Con Sophia Loren y Marcello Mastroianni en los papeles principales.
Fue la primera película de una productora occidental que se rodó en la Unión Soviética (junto a algunos escenarios italianos).
Premio a la mejor actriz (Sophia Loren) en los Premios David di Donatello. Fue la tercera de las películas dirigida por Vitorio De Sica que tiene como protagonistas a la pareja formada por Sofía Loren y Marcello Mastroianni. En total Sofía y Loren y Mastroianni compartieron cartel en otras 11 películas.

Título de la película: 
M.A.S.H.
M.A.S.H.

Producción norteamericana dirigida por Robert Altman.
Se trata de una sátira antibélica en forma de una comedia dramática durante la Guerra de Corea.
Con Donald Sutherland, Elliott Gould, Tom Skerritt, Sally Kellerman, Robert Duvall, Gary Burghoff y Fred Williamson en los papeles principales.
El campamento de la película fue rodado en Malibu Creek State Park (y el resto en otros enclaves californianos y en los estudios de la Fox).
La película inspiró la serie de televisión del mismo nombre, M*A*S*H, que se mantuvo en antena desde el año 1972 hasta 1983, siendo aclamada por público y crítica.
Ganadora de la Palma de Oro de Cannes, de 1 Premio Oscar, y de 1 Globo de Oro.

Título de la película: 
Love Story
Love Story

Producción norteamericana dirigida por Arthur Hiller.
Se trata de un melodrama romántico con espíritu de superación.
Con Ali MacGraw, Ryan O'Neal, Ray Milland y Tommy Lee Jones en los papeles principales.
Rodada integramente en la ciudad de Nueva York.
Ha sido considerada una de las películas más románticas de todos los tiempos según el American Film Institute (número 9 de la lista de las 100 mejores historias de amor en el cine estadounidense).
Ganadora de 1 Premio Oscar y de 5 Globos de Oro.

Título de la película: 
Tristana
Tristana

Coproducción entre España, Francia e Italia dirigida por Luis Buñuel.
Se trata de un drama psicológico y romance enfermizo (basado en la novela homónima de Benito Pérez Galdós).
Con Catherine Deneuve, Fernando Rey y Franco Nero en los papeles principales.
Rodada mayoritariamente en Toledo y alrededores.
Fue candidata a un Óscar de Hollywood en la categoría de Película de habla no inglesa.

Título de la película: 
El día de los tramposos
El día de los tramposos (There Was a Crooked Man)

Producción norteamericana dirigida por Joseph L. Mankiewicz.
Mezcla de western, comedia, y drama carcelario (la acción se sitúa en el año 1883 en una prisión federal de Arizona).
Con Kirk Douglas, Henry Fonda, Warren Oates, Hume Cronyn, Burgess Meredith, John Randolph y Lee Grant en los papeles principales.
Rodada mayoritariamente en Arizona, aunque también en California y en Nuevo Mexico.
Joseph L. Mankiewicz logró tejer una inteligente fábula con gotas de un sano sarcasmo y una gran variedad de registros (lo que le confiere una riqueza y brillantez poco usuales en el cine de su época).

Título de la película: 
El carnicero
El carnicero (Le boucher)

Coproducción francesa e italiana dirigida por Claude Chabrol.
Se trata de un drama y thriller psicológico.
Con Jean Yanne y Stéphane Audran en los papeles principales.
Rodada mayoritariamente en Trémolaten y la Dordogne francesa.
Stéphane Audran fue nominada como mejor actriz tanto en los Premios Bafta como en el Festival de San Sebastian. Una de las tres mejores obras del autor. Desborda belleza visual y se trata de una joya cinematográfica.

Título de la película: 
El pájaro de las plumas de cristal
El pájaro de las plumas de cristal (L'uccello dalle piume di cristallo)

Coproducción italiana y alemana dirigida por Dario Argento.
Se trata de una de las primeras películas "Giallo"... o lo que es lo mismo... thriller psicológico, suspense y terror italiano.
Con Tony Musante, Eva Renzi, Suzy Kendall y Enrico Maria Salerno en los papeles principales.
Rodada mayoritariamente en la ciudad de Roma.
Ópera prima de Dario Argento, maestro del giallo italiano, que ya dejaba transpirar las señas que harían de su cine todo un referente para el terror.

Título de la película: 
El bosque del lobo
El bosque del lobo

Producción española dirigida por Pedro Olea (basada en la novela "O bosque de Ancines" de Carlos Martínez-Barbeito, la que a su vez es basada en hechos reales, concernientes al caso de Manuel Blanco Romasanta y el mito de que era un hombre lobo).
Se trata de un sombrío drama rural
Con José Luis López Vázquez y Amparo Soler Leal en los papeles principales.
Rodada en diversos emplazamientos de Galicia.
Un film que todavía emerge hoy como uno de los mejores de su época en el cine español. Espectacular interpretación de José Luis López Vázquez como Benito Freire.

Título de la película: 
El pequeño salvaje
El pequeño salvaje (L'Enfant sauvage)

Producción francesa dirigida por François Truffaut.
Basada en hechos reales acontecidos a finales del siglo XVIII (inspirada en la historia de Víctor de Aveyron, niño que en 1790 fue encontrado en los bosques de Francia, cerca de Toulouse, donde aparentemente había pasado toda la niñez). Se trata de un docudrama.
Con François Truffaut, Jean-Pierre Cargol y Françoise Seigner en los papeles principales.
Interiores rodados en París y exteriores rodados en zonas como Aubiat (Puy-de-Dôme) o Auvergne.
Es terriblemente didáctica. Interesantísima, casi obligada para todos aquellos que estén relacionados con la Educación. Un clásico de la mano de un maestro.

Título de la película: 
Los chicos de la banda
Los chicos de la banda (The Boys in the Band)

Producción norteamericana dirigida por William Friedkin.
Está basada en la obra de teatro homónima de Mart Crowley (estrenada en Broadway en abril de 1968). Se trata de una comedia dramática y es considerado uno de los primeros ejemplos de cine comercial producido en Estados Unidos en mostrar abiertamente la temática homosexual.
Con Kenneth Nelson, Peter White, Leonard Frey, Cliff Gorman, Frederick Combs, Keith Prentice, Laurence Luckinbill, Robet La Tourneaux, Reuben Greene en los papeles principales.
Rodada integramente en Nueva York.
El tiempo la ha convertido en una película de culto. De obligado visionado para nuevos cinéfilos que quieran ver lo que son unos buenos diálogos, una puesta en escena planificada, una caracterización soberbia y un humor inteligente e hilarante.

Título de la película: 
Los asesinos de la luna de miel
Los asesinos de la luna de miel (The Honeymoon Killers)

Producción norteamericana dirigida por Leonard Kastle.
Basada en un hecho real acaecido a finales de los años 40. Se trata de una desosegante cinta que mezcla el thriller, con el drama, y con el romance.
Con Shirley Stoler y Tony Lo Bianco en los papeles principales.
Rodada integramente en el estado de Nueva York.
Pensada en un principio para Martin Scorsese, fue finalmente su guionista, Leonard Kastle, quien acabó dirigiendo la que sería su única obra, que ha acabado adquiriendo, tal vez por ello, la categoría de película de culto. Su estreno se prohibió en numerosos países.

Título de la película: 
Un hombre llamado Caballo
Un hombre llamado Caballo (A Man Called Horse)

Producción norteamericana dirigida por Elliot Silverstein.
Se trata de un drama de aventuras y western crepuscular.
Con Richard Harris en el papel principal.
Rodada entre localizaciones de Arizona (Estados Unidos) junto a Durango y las sierras del norte de México.
Este título fue un gran éxito comercial y lanzó a la fama a su protagonista. Se rodó en parte en idioma dakhota, una lengua sioux.

Título de la película: 
Maridos
Maridos (Husbands)

Producción norteamericana dirigida por John Cassavetes.
Enclavada dentro del cine independiente, se trata de una comedia dramática acerca del verdadero sentido de la amistad.
Con Ben Gazzara, Peter Falk, John Cassavetes en el papel principal.
Rodada entre Londres y Nueva York.
Nominada a un Globo de Oro al mejor guión. John Cassavetes (un director de talento y de gran valentía) construyó uno de sus films más personales.

Título de la película: 
Los chicos del tren
Los chicos del tren (The Railway Children)

Producción británica dirigida por Lionel Jeffries.
Se trata de un drama familiar.
Con Dinah Sheridan, Bernard Cribbins, William Mervyn, Iain Cuthbertson, Jenny Agutter, Sally Thomsett, Gary Warren en los papeles principales.
Rodada mayoritariamente en el condado de West Yorkshire (en el norte de Inglaterra).
Película eminentemente familiar y destinada a un público infantil y adolescente... Resulta una cinta conmovedora.

Los aristogatos
Los aristogatos (The Aristocats)

Producción norteamericana dirigida por Wolfgang Reitherman.
Se trata de una película de animación de aventuras y jazz dirigida al público infantil y familiar.
Realizada con animación tradicional... se trata de uno de los Clásicos de Walt Disney... segundo largometraje animado de la compañía Walt Disney Pictures después del fallecimiento de su fundador Walt Disney (el primero es El libro de la selva).

Título de la película: 
Patton
Patton

Producción norteamericana dirigida por Franklin J. Schaffner.
Biografía del general norteamericano George S. Patton, se trata de un drama bélico sobre la 2ª Guerra Mundial.
Con George C. Scott, Karl Malden, Stephen Young, Michael Bates y Michael Strong en los papeles principales.
Rodada en diversas localizaciones de España, Marruecos, Grecia e Italia.
Ganadora de 7 Premios Oscar y de 1 Globo de Oro.

Título de la película: 
Aeropuerto
Aeropuerto (Airport)

Producción norteamericana dirigida por George Seaton.
Se trata de un drama catastrofista.
Con Burt Lancaster, Dean Martin, Jean Seberg, Jacqueline Bisset, Van Heflin, Helen Hayes y George Kennedy en los papeles principales.
Rodaje de interiores en los Estudios Universal de Los Ángeles y con rodaje de exteriores en el aeropuerto internacional de Minneapolis (Minnesota) que hacía las veces del ficticio Aeropuerto Internacional Lincoln del área de Chicago.
Ganadora de 1 Premio Oscar y 1 Globo de Oro. Fue la iniciadora del género de cine de desastres, estableciendo muchas de las convenciones usadas por las películas de este género. Tuvo tres secuelas: Aeropuerto 75, Aeropuerto 77 y Aeropuerto 79.

Título de la película: 
Tío Vania
Tío Vania (Uncle Vanya)

Producción rusa o más correctamente... Unión Soviética (URSS) dirigida por Andrei Konchalovsky.
Se trata de un drama psicológico.
Con Irina Anisimova-Wulf, Irina Kupchenko, Irina Miroshnichenko, Nikolai Pastukhov y Vladimir Zeldin en los papeles principales.
Rodada en los "Mosfilm Studios" de Moscú.
Adaptación de la obra "Tío Vania" del escritor y dramaturgo ruso Antón Chéjov publicada en 1899. Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastian.

El jardín de los Finzi Contini
El jardín de los Finzi Contini (Il giardino dei Finzi-Contini)

Producción italiana dirigida por Vittorio De Sica.
Se trata de un drama del periodo pre-bélico antes de la 2ª Guerra Mundial.
Con Lino Capolicchio, Dominique Sanda, Fabio Testi, Helmut Berger en los papeles principales.
Rodada en la ciudad italiana de Ferrara (Emilia-Romagna).
Oso de Oro en el Festival de Berlín, Premio David de Donatello a la mejor película, y 1 Premio Oscar a la mejor película de habla no inglesa.

Título de la película: 
La confesión
La confesión (L'Aveu)

Coproducción franco-italiana dirigida por Costa-Gavras.
Basado en hechos reales... mezcla de thriller y drama carcelario.
Con Yves Montand, Simone Signoret, Gabriele Ferzetti en los papeles principales.
Rodada en la ciudad italiana de Ferrara (Emilia-Romagna).
Oso de Oro en el Festival de Berlín, Premio David de Donatello a la mejor película, y 1 Premio Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Cine político y de compromiso.

Título de la película: 
Chisum
Chisum

Producción norteamericana dirigida por Andrew V. McLaglen.
Western levemente basada en los eventos y personajes (verdadera historia del triángulo Chisum, Pat Garret y Billy "el niño") de la Guerra del condado de Lincoln de 1878.
Con John Wayne, Forrest Tucker, Ben Johnson y Geoffrey Deuel en los papeles principales.
Rodado entre Arizona y Nuevo Mexico (EEUU) y entre Chihuahua y Sonora (Mexico).
Chisum fue un gran éxito de taquilla en su época. Notable western que brinda uno de los últimos films de John Wayne en este género.

Título de la película: 
Le llamaban Trinidad
Le llamaban Trinidad (Lo chiamavano Trinità...)

Producción italiana dirigida por Enzo Barboni.
Se trata de un Spaghetti Western en tono de comedia (o también puede considerarse una parodia de los Spaghetti Western).
Con Terence Hill y Bud Spencer en los papeles principales.
Rodaje dividido entre lugares italianos y el Desierto de Tabernas en Almeria (España).
La película fue un gran éxito y lanzó a la fama internacional a sus actores principales. No tardaron nada en rodar su secuela "Le seguían llamando Trinidad" (1971).

Título de la película: 
La balada de Cable Hogue
La balada de Cable Hogue (The Ballad of Cable Hogue)

Producción norteamericana dirigida por Sam Peckinpah.
Se trata de un western crepuscular con tono de comedia dramática.
Con Jason Robards, Stella Stevens y David Warner en los papeles principales.
Rodada mayoritariamente en Arizona.
Película más personal de su autor, aquella en la que puso más de sí mismo, y que paradójicamente fue un fracaso. El tiempo la ha puesto en su lugar, desvelándose como un film magistral.

Título de la película: 
Los encantos de la gran ciudad
Los encantos de la gran ciudad (The Out of Towners)

Producción norteamericana dirigida por Arthur Hiller.
Se trata de una comedia urbana de enredos.
Con Jack Lemmon y Sandy Dennis en los papeles principales.
Rodaje urbano entre las ciudades de Boston y Nueva York.
Un fantástico Jack Lemmon da rienda suelta a su maniático personaje y regala un buen puñado de situaciones la mar de conseguidas. Y hay que dejarse llevar por el maravilloso guión de ese maestro del arte de hacer reír con el humor inteligente que es Neil Simon. 

Título de la película: 
Regreso al planeta de los simios
Regreso al planeta de los simios (Beneath the Planet of the Apes)

Producción norteamericana dirigida por Ted Post.
Secuela de "El planeta de los simios" (1968), se trata de una nueva aventura de ciencia ficción en un futuro postapocalíptico.
Con James Franciscus, Kim Hunter, Maurice Evans, Linda Harrison, David Watson y James Gregory en los papeles principales.
Rodada entre los Estudios Fox en Los Ángeles, y esteriores californianos como "Malibu Creek State Park" o "Red Rock Canyon State Park".
Fue la única de las secuelas que mantuvo cierta continuidad con la original de 1968. Una cinta de entretenimiento y con sus gotas de nostalgia.

Título de la película: 
El Topo
El Topo

Producción mexicana dirigida por Alejandro Jodorowsky.
Una cinta peculiar, una especie de western fantástico y surrealista, y una profunda reflexión sobre la condición humana.
Con Alejandro Jodorowsky, Brontis Jodorowsky y Mara Lorenzio en los papeles principales.
Rodada integramente en diversas localizaciones mexicanas.
Película de culto (Odiada e incomprendida por la mayoría y fascinante para unos pocos). No deja indiferente a nadie.

Muchas gracias, Mr. Scrooge
Muchas gracias, Mr. Scrooge (Scrooge)

Producción británica dirigida por Ronald Neame.
Adaptación musical del popular "Cuento de Navidad" de Charles Dickens.
Con Albert Finney, Edith Evans, Kenneth More y Alec Guinness en los papeles principales.
Rodada casi en su totalidad en los Shepperton Studios de Surrey (Inglaterra).
Ganadora de 1 Globo de Oro (para Albert Finney como mejor actor de comedia/musical). Un clásico navideño para toda la familia.

Título de la película: 
Yo vigilo el camino
Yo vigilo el camino (I Walk the Line)

Producción norteamericana dirigida por John Frankenheimer.
Sea trata de un drama rural de corte intimista.
Con Gregory Peck, Tuesday Weld y Estelle Parsons en los papeles principales.
Rodada en los Sunset Gower Studios de Los Ángeles y en exteriores de Tennesse y de California.
Excelente drama, con un Gregory Peck inmenso (cuanto más calla, más habla su personaje). Frankenheimer está soberbio y convierte un guión bueno, sin florituras, en una película que desborda emociones... casi todas ellas trágicas.

Título de la película: 
La estrategia de la araña
La estrategia de la araña (La strategia del ragno)

Producción italiana dirigida por Bernardo Bertolucci.
Sea trata de un drama con gotas de misterio. El guion, del propio Bertolucci, está basado en un cuento corto de Jorge Luis Borges "Tema del traidor y del héroe".
Con Giulio Brogi y Alida Valli en los papeles principales.
Rodada en diversos escenarios de la Lombardia italiana.
Espiga de Oro en el Festival de Valladolid (Seminci). Una obra de gran empaque, sin duda de lo mejor de su autor, y para muchos críticos, una de las cimas del cine europeo del siglo XX.

Título de la película: 
Los compañeros
Los compañeros (Vamos a matar, compañeros)

Coproducción entre Italia y España dirigida por Sergio Corbucci.
Se trata de un Spaghetti Western con tintes cómicos y repleto de acción.
Con Franco Nero, Tomas Milian, Jack Palance, Fernando Rey, Iris Berben, José Bódalo y Eduardo Fajardo en los papeles principales.
Rodada entre escenarios de Almeria (Desierto de Tabernas) y Madrid (Pelayos de la Presa), además de los Cinecittà Studios en Roma.
Una de las obras imprescindibles del Spaghetti Western que Sergio Corbucci nos regaló junto a también "El gran silencio" (1968).

Título de la película: 
Mi vida es mi vida
Mi vida es mi vida (Five Easy Pieces)

Producción norteamericana dirigida por Bob Rafelson.
Se trata de un drama personal con tintes románticos.
Con Jack Nicholson, Karen Black y Susan Anspach en los papeles principales.
Rodada en múltiples localizaciones de Estados Unidos y de Canadá.
Reflexión sobre los valores de la familia y el amor. Fue nominada al Oscar en las categorias de mejor película, actor, actriz y guión adaptado.

Título de la película: 
El conformista
El conformista (Il conformista)

Coproducción italo-francesa dirigida por Bernardo Bertolucci.
Se trata de un drama personal y político.
Con Jean-Louis Trintignant y Stefania Sandrelli en los papeles principales.
Rodada en múltiples localizaciones de Estados Unidos y de Canadá.
Una cinta a recomendar. Cine de autor. Crítica voraz a la sociedad italiana del momento y al fascismo imperante. La fotografía de Vittorio Storano es de una gran belleza. Premio a la mejor película (ex-aequo) en los Premios David di Donatello italianos.

Título de la película: 
La rodilla de Clara
La rodilla de Clara (Le Genou de Claire)

Producción francesa dirigida por Éric Rohmer.
Un cuento moralista mezcla de drama romántico y comedia ligera.
Con Jean-Claude Brialy, Aurora Cornu, Béatrice Romand y Laurence de Monaghan en los papeles principales.
Rodado en el "Lac d'Annecy" de la "Haute-Savoie" francesa.
Quinta entrega de la serie “Los Cuentos Morales”. Concha de oro a la mejor película en el Festival de cine de San Sebastian. Es un film para la inteligencia, que sorprende nuestros ojos con una rara belleza.

Investigación sobre un ciudadano libre de toda sospecha
Investigación sobre un ciudadano libre de toda sospecha (Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto)

Producción italiana dirigida por Elio Petri.
Se trata de una especie de sátira dramática, juntio a un thriller psicológico y tintes de comedia negra.
Con Gian Maria Volontè y Florinda Bolkan en los papeles principales.
Rodada en la ciudad de Roma.
Ganó 1 Premio Oscar a la mejor película de habla no inglesa, así como el premio FIPRESCI y el Gran Premio del Jurado del Festival de Cine de Cannes, y también 2 Premios David di Donatello a la mejor película y al mejor actor (Gian Maria Volonté).

Último domicilio conocido
Último domicilio conocido (Dernier domicile connu)

Coproducción franco-italiana dirigida por Jose Giovanni (con una vida digna de ser llevada al cine).
Se trata de una thriller policiaco enclavado en el subgénero del denominado "cine polar francés".
Con Lino Ventura y Marlène Jobert en los papeles principales.
Rodada integramente en la calles de Paris.
Mirada lúcida y negrísima al sistema carcelario y judicial francés, además de una crítica feroz al establishment policial. Goza de un original y profundo guión escrito por el mismo Elio Petri y el escritor Ugo Pirro, música compuesta por Ennio Morricone y una impactante e inquietante interpretación de Gian Maria Volonté. 

Cateto a babor
Cateto a babor

Producción española dirigida por Ramón Fernández.
Se trata de una comedia llena de buenas intenciones y un remake de la también cinta española "Recluta con niño" (1955)
Con Alfredo Landa, José Gálvez, Florinda Chico, Enriqueta Carballeira y José Sacristán en los papeles principales.
Rodada por diversas localizaciones españolas como Benidorm, Jávea, Huelva, San Fernando (Cadiz) o Madrid.
Típico producto del landismo que marcó toda una época en la industria cinematográfica española. En la actualidad tiene el título honorñifico de ser la película más vista de la historia de la televisión en España.

Título de la película: 
No se compra el silencio
No se compra el silencio (The Liberation of L.B. Jones)

Producción norteamericana dirigida por William Wyler.
Se trata de un melodrama sureño con tintes racistas.
Con Lee J. Cobb, Anthony Zerbe, Roscoe Lee Browne, Lola Falana, Lee Majors, Yaphet Kotto, Barbara Hershey y Arch Johnson en los papeles principales.
Rodada en el estado de Tennesse (Estados Unidos).
Última película del grandísmo director William Wyler. Basada en la obra “The liberation of Lord Byron Jones” de Jesse Hill Ford, la cual narra eventos vividos por su autor en Humboldt, Tennessee, y que da cuenta de la verdadera hospitalidad que solía dársele a los negros en el sur de los EEUU.

El demonio de los celos
El demonio de los celos (Dramma della gelosia: Tutti i particolari in cronaca)

Coproducción italo-española dirigida por Ettore Scola.
Se trata de una cinta melodrámatica con tintes de comedia romántica.
Con Marcello Mastroianni, Monica Vitti y Giancarlo Giannini en los papeles principales.
Rodada entre Roma y Madrid.
Marcello Mastroianni ganó el premio al mejor actor en el Festival de Cannes.

Dodes 'Ka-Den
Dodes 'Ka-Den (Dodeskaden)

Producción japonesa dirigida por Akira Kurosawa.
Se trata de un drama social con varias historias entrelazadas (parábola sobre la otra cara del desarrollo económico).
Rodada en Tokyo tanto en exteriores como en interiores (Toho Studios).
Primera película en color del maestro Akira Kurosawa. Fue nominada al Oscar como mejor película de habla no inglesa. Aclamada por la crítica e ignorada por un público que llevó al maestro japones a un intento de suicidio...

Joe, ciudadano americano
Joe, ciudadano americano (Joe)

Producción norteamericana dirigida por John G. Avildsen.
Se trata de un drama y un thriller de justicia callejera.
Con Peter Boyle, Dennis Patrick y Susan Sarandon en los papeles principales.
Rodada en la ciudad de Nueva York.
Ejemplo de un cine de los 70 lleno de crudeza, aspereza y violencia.

Título de la película: 
Pequeño gran hombre
Pequeño gran hombre (Little Big Man)

Producción norteamericana dirigida por Arthur Penn.
Se trata de una aventura en clave de western crepuscular.
Con Dustin Hoffman, Faye Dunaway y Chief Dan George en los papeles principales.
Rodada en las montañas de Montana en Estados Unidos y en territorio canadiense.
Una de las cintas olvidadas para el gran público... Un severo vapuleo a los héroes del western, una crítica mordaz al miserable hombre blanco y un modo diferente de hacer buen cine.

Título de la película: 
Borsalino
Borsalino

Coproducción franco-italiana dirigida por Jacques Deray.
Se trata de un thriller gansteríl con alma de cine negro.
Con Alain Delon y Jean-Paul Belmondo en los papeles principales.
Rodada entre Marsella y París.
Declarada como la lucha entre "El hombre más guapo de Francia contra el más simpático"... Dos iconos franceses de ese momento Delon y Belmondo quien solamente volverían a juntarse 28 años después...

Título de la película: 
Tora! Tora! Tora!
Tora! Tora! Tora!

Coproducción estadounidense y paponesa dirigida a 6 manos por Richard Fleischer, Kinji Fukasaku y Toshio Masuda.
Se trata de un drama bélico enclavado en la 2ª Guerra Mundial (pormenorizado relato del imprevisto e inesperado ataque japonés a Pearl Harbour, que determinó la entrada de los Estados Unidos en la 2ª Guerra Mundial)
Con Martin Balsam, Sô Yamamura, Joseph Cotten, Jason Robards, E.G. Marshall y Tatsuya Mihashi en los papeles principales.
Rodada en escenarios repartidos por medio mundo... California, San Diego, Washington, Hawaii, Japón...
El título proviene de la expresión "Tora, tora, tora", el código utilizado por la Armada Imperial Japonesa para anunciar el éxito en obtener el factor sorpresa en dicho ataque. Indispensable superproducción histórico-militar que tuvo gran popularidad en su día (5 nominaciones a los Oscar).

Título de la película: 
Vuelve a mi lado
Vuelve a mi lado (On a Clear Day You Can See Forever)

Producción norteamericana dirigida por Vincente Minnelli.
Se trata de un musical que juega con la comedia, el drama, la fantasía, y el romance.
Con Barbra Streisand, Yves Montand, Bob Newhart y Jack Nicholson en los papeles principales.
Rodada entre Nueva York y emplazamientos del sur de Inglaterra.
Tras su estreno, las críticas recibidas fueron dispares. No obstante es una de las pocas producciones en obtener el 100% de nota en Rotten Tomatoes.

Título de la película: 
Tic, tic, tic
Tic, tic, tic (...tick... tick... tick...)

Producción norteamericana dirigida por Ralph Nelson.
Se trata de un drama sureño con tintes racistas.
Con Jim Brown, George Kennedy y Fredric March en los papeles principales.
Rodada en los Metro-Goldwyn-Mayer Studios y en exteriores de Colusa y Marysville (en California).
Un barril de pólvora a punto de explotar... "Tic,tic,tic" (su título) es una aguda metáfora de que una chispa está a punto de ser encendida... Es una de esas cintas que pasó casi desapercibida debido al abrumador éxito de "En el calor de la noche" (1967).

¿Dónde está papá?
¿Dónde está papá? (Where's Poppa?)

Producción norteamericana dirigida por Carl Reiner.
Se trata de una comedia gamberra.
Con George Segal, Ruth Gordon, Trish Van Devere y Ron Leibman en los papeles principales.
Rodada en la ciudad de Nueva York.
Para muchos, un film de culto; para otros, un absurdo de mal gusto... Comedia escatológica, violenta y salvaje capaz de entusiasmar con la misma fuerza que contagia urticaria.

Fresas y sangre
Fresas y sangre (The Strawberry Statement)

Producción norteamericana dirigida por Stuart Hagmann.
Se trata de un drama político y social con notas de romance.
Con Bruce Davison, Kim Darby, Bud Cort y Bob Balaban en los papeles principales.
Rodada en los Culver Studios y en exteriores de San Francisco y otros enclaves californianos.
Recibió el Premio del Jurado (ex-aequo) en el Festival de Cannes de 1970. Canciones de Neil Young y de Joni Mitchell, entre otros, coronan esta icónica producción representativa de la protesta estudiantil de los turbulentos años sesenta y principio de los setenta.

El pasajero de la lluvia
El pasajero de la lluvia (Le passager de la pluie)

Coproducción franco-italiana dirigida por René Clément.
Mezcla de drama personal, thriller y misterio.
Con Marlène Jobert y Charles Bronson en los papeles principales.
Rodada en Paris, en Marsella y en cercano departamento de Var.
Ganadora de 1 Globo de Oro a la mejor película extranjera. Mucha atención a un Charles Bronson sorprendente!

El casero
El casero (The Landlord)

Producción norteamericana dirigida por Hal Ashby.
Se trata de una comedia dramática y unas gotitas románticas.
Con Beau Bridges y Lee Grant en los papeles principales.
Rodada en el barrio de Brooklyn en Nueva York y especialmente en el edificio situado en el "51 Prospect Place".
Fue la primera película que dirigió Hal Ashby, tras excelentes trabajos de montaje, por los que incluso había ganado un Oscar en 1967 por "En el calor de la noche". Fresca, diferente y divertida comedia para los cánones de la época.

Título de la película: 
El club social de Cheyenne
El club social de Cheyenne (The Cheyenne Social Club)

Producción norteamericana dirigida por Gene Kelly.
Se trata de un western en clave de comedia.
Con James Stewart, Henry Fonda y Shirley Jones en los papeles principales.
Rodada en los Samuel Goldwyn Studios de West Hollywood, en Santa Fe y en los ranchos Eaves Movie Ranch y Bonanza Creek Ranch de Nuevo Mexico.
Admirable propuesta la de Gene Kelly (actor, coreófrafo y bailarín... además de director) embarcándose en una película original, alejada del cine western de esa época y con acertados y simpáticos toques de humor.

Título de la película: 
La mujer del cura
La mujer del cura (La moglie del prete)

Coproducción italo-francesa dirigida por Dino Risi.
Se trata de una comedia que deriva hacia un drama sentimental.
Con Sophia Loren y Marcello Mastroianni en los papeles principales.
Rodada en los Tirrenia Studios y en la zaona de Padua (Veneto italiano).
Con voluntad de crear polémica (cuentan las malas lenguas que fue una venganza del productor Carlo Ponti "marido de Sophia Loren" por su pleito con el Vaticano y el gobierno italiano al no permitirle divorciarse de su primera esposa).

El canalla
El canalla (Le Voyou)

Coproducción franco-italiana dirigida por Claude Lelouch.
Se trata de un thriller policiaco o también llamado "cine polar francés".
Con Jean-Louis Trintignant en el papel principal.
Rodada en diversas localizaziones parisinas, la estación de tren de Gazeran, y la ciudad de Bruselas.
Ganadora de 1 Premio David di Donatello de la Academia italiana. Una grandiosa muestra del cine negro francés que todo aficionado debería visionar ineludiblemente.

Cromwell
Cromwell

Coproducción británica-estadounidense dirigida por Ken Hughes.
Se trata de un drama histórico además de una biografía basada en la vida y hechos de Oliver Cromwell.
Con Richard Harris, Alec Guinness, Robert Morley, Dorothy Tutin y Timothy Dalton en los papeles principales.
Rodada en los Shepperton Studios (fundamentalmente), además de en la Hatfield House de Hatfield (Hertfordshire), y en la Sierra de Urbasa (Navarra).
Ganadora de 1 Premio Oscar al mejor vestuario. Notable cinta de corte histórico que narra las aventuras (y desventuras) de Oliver Cromwell y el Parlamento inglés, con la actitud sucia, cobarde y traidora del Rey Carlos de Inglaterra.

Título de la película: 
Zabriskie Point
Zabriskie Point

Producción norteamericana dirigida por Michelangelo Antonioni.
Se trata de una road movie y un drama político con denuncia social.
Con Mark Frechette, Daria Halprin y Rod Taylor en los papeles principales.
Rodada en los Southwestern Studios, en los suburbios de Los Ángeles, en el Death Valley National Monument, en el Mojave Desert, en la Zzyzx Road, en la University of Southern California, y en otras zonas de California y de Arizona.
Seguida de una prolongada publicidad y controversia en Estados Unidos debido a su producción (fue estrenada casi cuatro años después de que Antonioni hubiere empezado la pre-producción). Fue atacada por la mayoría de los críticos de aquel momento... lo que algunas veces no es indicativo ni de malo ni de bueno...

Título de la película: 
Wanda
Wanda

Producción norteamericana dirigida por Barbara Loden.
Se trata de una road movie con tintes dramáticos.
Con Barbara Loden y Michael Higgins en los papeles principales.
Rodada en diversos emplazamientos de Pennsylvania y Connecticut
Barbara Loden (actriz)... en su única inmersión en el mundo de la dirección... creó uno de los personajes femeninos más perturbadores de la historia del cine.
Película de culto.

Título de la película: 
El misterio de las 12 sillas
El misterio de las doce sillas (The Twelve Chairs)

Producción norteamericana dirigida por Mel Brooks.
Se trata de una road movie en clave de comedia de aventuras.
Con Ron Moody, Frank Langella y Dom DeLuise en los papeles principales.
Rodada en la antigua Yugoslavia y en la zona del Mar Adriático.
Brooks adapta la satírica novela de los rusos Ilf y Petrov, sobre un aristócrata soviético venido a menos, que quiere recobrar el tesoro de su familia.Supuso el debut en el cine de Frank Langella, quién anteriormente había sido un actor de teatro. 

Título de la película: 
El Rey Lear
El Rey Lear (Korol Lir)

Producción rusa (o más bien Unión Soviética) dirigida por Grigori Kozintsev e Iosif Shapiro.
Se trata de una adaptación dramática de "El rey Lear (King Lear)", una de las principales tragedias de William Shakespeare.
Con Jüri Järvet en el papel principal.
Siete años después de filmar la que está considerada como la mejor adaptación de Hamlet al cine "Hamlet" (1968), el realizador Grigori Kozintsev (“Don Quijote” de 1957, “La nueva Babilonia” de 1921) volvió a tomar una obra de William Shakespeare como fuente del que sería su último largometraje.

¡Se armó el belén!
¡Se armó el belén!

Producción española dirigida por José Luis Sáenz de Heredia.
Se trata de una película coral de humor absurdo.
Con Paco Martínez Soria en el papel principal.
Los planos exteriores se rodaron en Madrid (en la Parroquia de San Damián, en la Iglesia del Colegio del Pilar, en la Ermita de Nuestra Señora de la Paz de Alcobendas, y en el Colegio San Estanislao de Kostka)... y los interiores en los Estudios Roma, también en Madrid.
Cine de propaganda algo bronco pero bien resuelto en una comedia ligera magníficamente interpretada por un solvente elenco encabezado por Paco Martínez Soria.

Título de la película: 
Hola, mamá
Hola, mamá (Hi, Mom!)

Producción norteamericana dirigida por Brian De Palma.
Se trata de una comedia dramática con buena carga de humor negro disparatado.
Con Robert De Niro, Charles Durning, Allen Garfield y Lara Parker en los papeles principales.
Rodada integramente en Nueva York.
Es la secuela de "Saludos" (1968) en la que recupera al personaje de Jon Rubin, es un mirón, que espía a las mujeres en sus momentos íntimos, recogiéndolos con una cámara.

Título de la película: 
La gran esperanza blanca
La gran esperanza blanca (The Great White Hope)

Producción norteamericana dirigida por Martin Ritt.
Se trata de un drama deportivo (boxeo).
Con James Earl Jones y Jane Alexander en los papeles principales.
Rodada en los 20th Century Fox Studios, en diversos lugares de Arizona, e incluso en Londres y Barcelona
Película biográfica del boxeador Jack Johnson, el primer hombre de color que ganó el premio en su categoría. James Earl Jones ganó un Globo de Oro por este papel y tant él como Jane Alexander fueron nominados en los Premios Oscar.

Título de la película: 
Darling Lili
Darling Lili

Producción norteamericana dirigida por Blake Edwards.
Mezcla de musical, comedia disparatada y romance... en una peli de espías durante la 1ª Guerra Mundial.
Con Julie Andrews, Rock Hudson y Jeremy Kemp en los papeles principales.
Rodada en diversas localizaciones repartidas entre Hollywood (Los Ángeles), Paris, Londres, Dublin, Bruselas
Ganadora de 1 Globo de Oro y candidata a 3 Premios Oscar de la Academia aunque la película acabaría siendo un fracaso en taquilla. Vehículo para el entretenimiento en estado puro.

Título de la película: 
Los indomables
Los indomables (The Hawaiians)

Producción norteamericana dirigida por Tom Gries.
Se trata de un drama de aventuras.
Con Charlton Heston, Geraldine Chaplin, John Phillip Law, Mako, Alec McCowen y Tina Chen en los papeles principales.
Rodada en las islas hawaianas de Kaua'i, Maui y Moloka'i y en los estudios californianos de la Metro-Goldwyn-Mayer.
Un clásico de aventuras a recuperar. Basada en la novela Hawaii de James A. Michener, es la segunda adaptación cinematográfica de esta novela después de la interpretada por Julie Andrews y Max Von Sydow en 1966 titulada "Hawaii".

Título de la película: 
Paisaje después de la batalla
Paisaje después de la batalla (Krajobraz po bitwie)

Producción polaca dirigida por Andrzej Wajda.
Se trata de un drama del periodo de posguerra tras la 2ª Guerra Mundial.
Con Daniel Olbrychski, Stanislawa Celinska, Aleksander Bardini y Tadeusz Janczar en los papeles principales.
Rodada integramente en Polonia.
Dura película del cineasta polaco Andrzej Wajda, que muestras las terribles secuelas de los campos de concentración nazi. Es de esas películas, que a pesar de los años, siguen teniendo una gran validez.

Waterloo
Waterloo

Coproducción italo-soviética dirigida por Sergei Bondarchuk.
Se trata de un drama histórico sobre el periodo bélico de las Guerras Napoleónicas.
Con Daniel Olbrychski, Stanislawa Celinska, Aleksander Bardini y Tadeusz Janczar en los papeles principales.
Rodada en los Dino De Laurentiis Cinematografica Studios de Roma, en Turín, en el sur de Italia (Nápoles y Caserta) y en zonas de Ukrania... Donde participaron miles de extras del ejército soviético.
Waterloo te sumerge en el más clásico cine bélico: grandes escenarios, cientos de extras y enormes ejércitos. Fue dirigida por Sergei Bondarchuk, que dos años antes había conseguido el Oscar a la mejor película extranjera para la Unión Soviética con "Guerra y Paz".

Cuando los dinosaurios dominaban la tierra
Cuando los dinosaurios dominaban la tierra (When Dinosaurs Ruled the Earth)

Producción británica dirigida por Val Guest.
Enclavada en la Serie B (cine comercial de bajo presupuesto), se trata de un drama de aventuras prehistóricas repletas de fantasía y ciencia ficción.
Con Victoria Vetri y Robin Hawdon en los papeles principales.
Rodada en los Shepperton Studios (cerca de Londres), junto a los Bray Studios (donde se crearon los efectos especiales) y en la isla Canaria de Fuerteventura.
El director Val Guest (uno de los mayores talentos de la Hammer) y el mago de los efectos especiales Jim Danforth consiguieron una de las más aplaudidas películas ambientadas en la prehistoria.

Una historia sueca de amor
Una historia sueca de amor (En Kärlekshistoria)

Producción sueca dirigida por Roy Andersson.
Se trata de un drama romántico entre adolescentes.
Con Ann-Sofie Kylin y Rolf Sohlman en los papeles principales.
Rodada en los AB Europa Studio de Sundbyberg y en la ciudad de Estocolmo (Suecia).
Debut del director sueco Roy Andersson. Una obra optimista y luminosa, inevitablemente deudora del primigenio cine de Ingmar Bergman. Pre-seleccionada por Suecia en 1971 como candidata a al Oscar de habla no inglesa.

Dime que me amas, Junie Moon
Dime que me amas, Junie Moon

Producción norteamericana dirigida por Otto Preminger.
Se trata de un melodrama con algunas pinceladas románticas.
Con Liza Minnelli, Ken Howard, Robert Moore, Fred Williamson, Kay Thompson y James Coco en los papeles principales.
Rodada en Fort Myers Beach (pueblecito del condado de Lee, en Florida), en Manchester-by-the-Sea (pueblecito del condado de Essex, en Massachusetts) y en Shelter Island (pueblecito del condado de Suffolk, en Nueva York).
Liza Minelli realizó un entregado papel que le mereció el reconocimiento crítico. Encantadora, emotiva y aleccionadora película, que cuesta creer que haya sido ignorada durante tanto tiempo entre quienes somos aficionados al cine.

Cincuenta millones y una mujer
Cincuenta millones y una mujer (Perfect Friday)

Producción británica dirigida por Peter Hall.
Se trata de un thriller de robos en tono de comedia.
Con Ursula Andress, Stanley Baker y David Warner en los papeles principales.
Rodada en diversos emplazamientos de Londres.
Película sin grandes pretensiones pero que tiene un encanto especial. 

Deep End
Deep End

Producción británica dirigida por Jerzy Skolimowski.
Se trata de una tragicomedia transgesora sobre adolescentes.
Rodada en diversos emplazamientos de Londres como "Fulham Pools" o "Cathall Road Baths" o el "Regal Cinema", además de emplazamientos en Munich y Baviera.
Una de esas joyas ocultas... Tras su presentación en el Festival de Venecia de 1970, que por aquellos años no era competitivo, flotaba en el aire la idea de que era la más firme candidata a ganar el León de Oro... Tras su estreno fue saludada por parte de la crítica como una obra llamada a figurar entre lo más perdurable de su época, y a su director se le comparó con Truffaut, Godard o Polanski. Sin embargo, fracasó estrepitosamente en taquilla, su productora la retiró de la circulación y pronto cayó en el olvido...

Monte Walsh
Monte Walsh (Monty Walsh)

Producción norteamericana dirigida por William A. Fraker (director de fotografía norteamericano William A. Fraker llevó a cabo su debut como realizador)
Se trata de un melancólico western crepuscular.
Con Lee Marvin, Jeanne Moreau y Jack Palance en los papeles principales.
Rodada integramente en emplazamientos de Arizona.
Malos tiempos para ser vaquero... en una película que todo seguidor del género no debería perderse.

Título de la película: 
Nunca canté para mi padre
Nunca canté para mi padre (I Never Sang for My Father)

Producción norteamericana dirigida por Gilbert Cates.
Se trata de un drama personal y familiar sobre relaciones paternofiliales.
Con Melvyn Douglas, Gene Hackman, Dorothy Stickney y Estelle Parsons en los papeles principales.
Rodada integramente en Nueva York.
Obtuvo 3 nominaciones a mejor actor (Melvyn Douglas), actor secundario (Gene Hackman), y guión adaptado. El duelo interpretativo entre Melvyn Douglas y Gene Hackman es estelar.

Título de la película: 
Confesiones de una modelo
Confesiones de una modelo (Puzzle of a Downfall Child)

Producción norteamericana dirigida por Jerry Schatzberg.
Se trata de un drama personal e intimista.
Con Faye Dunaway, Barry Primus, Viveca Lindfors, Barry Morse y Roy Scheider en los papeles principales.
Rodada integramente en Nueva York.
Una película desapercibida pero realmente imprescindible, que cuenta con una Faye Duanaway dispuesta a deconstruir una glamourosa vida totalmente artificiosa.

Reconstrucción
Reconstrucción (Anaparastasi)

Producción griega dirigida por Theodoros Angelopoulos.
Se trata de un drama rural y de denuncia social.
Con Toula Stathopoulou, Yannis Totsikas y Thanos Grammenos en los papeles principales.
Rodada en zonas del interior de Grecia, en una zona conocida como Zagorochoria o más bien Zagori y en pueblos como "Ioannina", "Monodendri" o "Vigla".
Debut en el largometraje donde se sirve de un hecho real, como punto de partida para una visión mucho más profunda... la muerte de un pueblo, de una sociedad... el de la Grecia del interior más profundo. Con fotografía en blanco y negro, y la presencia cadenciosa y melancólica de la lluvia, el director griego pinta con parsimonia y sobriedad unas míseras y austeras vidas.

Los forajidos de Río Bravo
Los forajidos de Río Bravo (Barquero)

Producción norteamericana dirigida por Gordon Douglas.
Se trata de un western clásico.
Con Warren Oates y Lee Van Cleef en los papeles principales.
Rodada entre la "Brush Hollow State Wildlife Area" y el "Buckskin Joe Frontier Town & Railway" de Colorado y en los "Apacheland Studios" y el "Apacheland Movie Ranch" de Ariozna.
La presencia de Lee Van Cleef es el gran atractivo de este western, junto a un expléndido Warren Oates dando la réplica.

Título de la película: 
Piel de asno
Piel de asno (Peau d'âne)

Producción francesa dirigida por Jacques Demy.
Se trata de un drama musical impregnado de romance y fantasía.
Con Catherine Deneuve, Jean Marais y Jacques Perrin en los papeles principales.
Rodada en los castillos de "Château de Chambord" en Chambord y "Château du Plessis-Bourré" en Écuillé... y tanto en lugares como "Gambais", "Manche" o "Senlis".
Está considerada como una película de culto tanto por su trama como por su estética visual y su música. Piel de asno también resultó ser el mayor éxito de Jacques Demy en Francia. Una encantadora fábula con música del tres veces ganador del Oscar Michel Legrand.

Título de la película: 
La ruptura
La ruptura (La Rupture)

Coproducción francesa-italiana-belga dirigida por Claude Chabrol.
Se trata de un thriller dramático.
Con Stéphane Audran, Jean-Pierre Cassel, Michel Bouquet, Annie Cordy y Jean-Claude Drouot en los papeles principales.
Rodada entre las ciudades de Paris y Bruselas.
Un relato, intenso y absorvente... una pieza exquisita y novedosa (en referencia al cine que Chabrol no stenía acostumbrados hasta ese momento).

El certificado
El certificado

Producción española dirigida por Viçenc Lluch.
Se trata de una comedia negra.
Con Nuria Espert, Adolfo Marsillach y Carlos Otero en los papeles principales.
Rodada integramente en Barcelona (la Plaça del Rei, las instalaciones de El Corte Inglés de Plaza Catalunya, El Café de la Ópera, la Plaça del Pi...).
Una rareza del cine español que no debería dejar indiferente a nadie... y que estoy seguro que podrá despertar la curiosidad de muchos de vosotros.

Ley de raza
Ley de raza

Producción española dirigida por José Luis Gonzalvo.
Se trata de un drama personal y de venganza.
Con Fernando Marín en los papel principal.
Rodada integramente en las poblaciones aragonesas de Belchite y Daroca.
Película especial, tan bella como singular, que bien merece una oportunidad... es uno de esos tesoros ocultos que, de vez en cuando, nos depara el cine español. Rodada con sonido directo (algo insólito para la época) y la presencia de algunos actores no profesionales en su reparto.

Soldado azul
Soldado azul (Soldier Blue)

Producción norteamericana dirigida por Ralph Nelson.
Se trata de un western atípico y provocador.
Con Candice Bergen y Peter Strauss en los papeles principales.
Rodada en escenarios mexicanos de Chihuahua y Sonora.
Polémica película sobre la masacre del ejército americano al pueblo Cheyenne en Sand Creek el 29 de Noviembre de 1864... la cinta tiene muchos defensores y entusiastas (en 2007 Tarantino homenajeó el film a través de un póster colgado en la habitación de una de las protagonistas, al inicio de su film "Death proof").

Camino recto
Camino recto (Getting Straight)

Producción norteamericana dirigida por Richard Rush.
Se trata que mezcla la denuncia política con la comedia dramática y pinceladas románticas.
Con Elliott Gould y Candice Bergen en los papeles principales.
Rodada en escenarios mexicanos de Chihuahua y Sonora.
Una película protesta divertida con un buen guión, con diálogos inteligentes. Y con un grandioso Elliot Gould.

De repente, la oscuridad
De repente, la oscuridad (And Soon the Darkness)

Coproducción británica-francesa dirigida por Robert Fuest.
Se trata de un thriller de suspense.
Con Pamela Franklin, Michele Dotrice y John Nettleton en los papeles principales.
Rodada principalmente en escenarios franceses como Jargeau in Loiret, Sougy, Rouvre-Saint-Croix o Beauce-la-Romaine.
Historia de pocos personajes que logra sacar buen partido del paisaje solitario, la atmósfera veraniega y la música de ambiente... características que acabarán sin embargo resultando amenazadoras. Recientemente se ha rodado un remake "And Soon the Darkness" (2010) en el que las turistas son norteamericanas y el país donde se desarrolla la acción, es Argentina.

Título de la película: 
Domicilio conyugal
Domicilio conyugal (Domicile conjugal)

Coproducción francesa-italiana dirigida por François Truffaut.
Se trata de una comedia dramática con fondo romántico.
Con Jean-Pierre Léaud y Claude Jade en los papeles principales.
Rodada en Paris.
Nuevo encuentro del director Francois Truffaut y del actor Jean-Pierre Léaud con el personaje de Antoine Doinel, que inició con la película "Los 400 golpes" y continuó con "Antoine y Colette: El amor a los veinte años" y con "Besos robados").

Título de la película: 
Odio en las entrañas
Odio en las entrañas (The Molly Maguires)

Producción norteamericana dirigida por Martin Ritt.
Se trata de un drama de denuncia social.
Con Richard Harris y Sean Connery en los papeles principales.
Rodada en los Paramount Studios y en diversas localizaciones del Estado de Pennsylvania.
Un sólido drama sobre activismo, además de ser un concienzudo análisis sobre la moral del ser humano. En su día fue un fracaso de taquilla, a pesar de la sólida dirección de Martin Ritt, la excelente fotografía de James Wong Howe y el trabajo interpretativo de Sean Connery y la réplica de Richard Harris.

Título de la película: 
Las cosas de la vida
Las cosas de la vida (Les choses de la vie)

Coproducción franco-italo-suiza dirigida por Claude Sautet.
Mezcla de drama psicológico y drama romántico.
Con Michel Piccoli y Romy Schneider en los papeles principales.
Rodada entre París y zonas de La Rochelle.
Primera de las tres grandes películas románticas que Romy Schneider y Michel Piccoli protagonizaron... supuso también el debut en el cine del compositor Philippe Sarde, desde entonces fiel a Sautet, al que aportó creatividad, intimismo y sensibilidad hasta extremos insospechados.

También los enanos empezaron pequeños
También los enanos empezaron pequeños (Auch Zwerge haben klein angefangen)

Producción alemana dirigida por Werner Herzog.
Una especie de fábula repleta de sátira y comedia negra.
Con Helmut Döring en el papel principal.
Rodada en las Islas Canarias, principalmente en Lanzarote.
Asistimos a un relato rodado con la impecable fotografía en blanco y negro de Thomas Mauch, mostrado con una naturalidad tan vívida que nos hace dudar de si realmente estamos ante un relato de ficción. Considerada como una película oscura, nadie se atrevió a distribuirla y permaneció oculta durante años.

Pippi lo pasa pipa
Pippi lo pasa pipa (På rymmen med Pippi Långstrump)

Producción sueca dirigida por Olle Hellbom.
Se trata de una comedia infantil de aventuras.
Con Inger Nilsson en el papel principal.
Rodada principalmente en la provincia de Gotlands län en Suecia.
Una de las secuelas de la primeriza "Pippi Calzaslargas" (Serie de TV del año 1969). Un personaje en el recuerdo de muchos de nosotros.

Amor a la inglesa
Amor a la inglesa (Hoffman)

Producción británica dirigida por Alvin Rakoff.
Se trata de una comedia clásica.
Con Peter Sellers y Sinéad Cusack en los papeles principales.
Rodada en Londres.
Ernest Gebler adapta su propia novela, y establece un juego con momentos jocosos, con una puesta en escena muy teatral a la vez que divertida.

Primer amor
Primer amor (Erste Liebe)

Coproducción suizo-alemana dirigida por Maximilian Schell.
Se trata de un drama romántico.
Con John Moulder-Brown y Dominique Sanda en los papeles principales.
Rodada entre Viena y Munich.
El actor Maximilian Schell se puso por primera vez detrás de la cámara para adaptar esta novela del escritor ruso Ivan Turgueniev, sobre un adolescente que se enamora perdidamente de la bella Zenaida.

Colossus: el proyecto prohibido
Colossus: el proyecto prohibido (Colossus: The Forbin Project)

Producción norteamericana dirigida por Joseph Sargent.
Se trata de un thriller de ciencia ficción en plena época de la "guerra fría".
Con Eric Braeden, Susan Clark, Gordon Pinsent, William Schallert y Georg Stanford Brown en los papeles principales.
Rodada en los Universal Studios, en el Lawrence Hall of Science de Berkeley (California), y en la "Isla Tiberina" del centro de Roma.
Exponente del género de ciencia ficción sobre la posibilidad de rebelión de las máquinas con un enfoque apocalíptico, que con el paso de los años ha conseguido un reconocimiento que en su época le faltó. Para los amantes de la ciencia ficción.

Título de la película: 
La gatita y el búho
La gatita y el búho (The Owl and the Pussycat)

Producción norteamericana dirigida por Herbert Ross.
Se trata de una comedia romántica.
Con Barbra Streisand, George Segal y Robert Klein en los papeles principales.
Rodada en Nueva York.
Se plantean como un elaborado juego de interpretaciones que funciona en cine tan bien como en su versión teatral. Dos protagonistas a la altura de las circunstancias y un guión chispeante.

Título de la película: 
Diario de una esposa desesperada
Diario de una esposa desesperada (Diary of a Mad Housewife)

Producción norteamericana dirigida por Frank Perry.
Se trata de una comedia dramática.
Con Carrie Snodgress, Frank Langella y Richard Benjamin en los papeles principales.
Rodada en los Universal Studios y algunos exteriores de la ciudad de Nueva York.
Ganadora de 2 Globos de Oro. La desconocida Carrie Snodgress fue nominada al Oscar a la mejor actriz por este papel de ama de casa harta de la vida que lleva. La película fue aclamada por la crítica: mantiene una calificación de 77% en Rotten Tomatoes.

Título de la película: 
Trampa 22
Trampa 22 (Catch-22)

Producción norteamericana dirigida por Mike Nichols.
Se trata de una comedia dramática enclavada en la 2ª Guerra Mundial.
Con Alan Arkin en el papel principal.
Rodada por diversos escenarios de México (simulando una base aérea estadounidense) y en la ciudad de Roma.
El título hace referencia a la norma 22, una trampa legal que indica que un soldado puede volver del frente si se demuestra que está loco. Una de las cintas más extrañas, transgresoras y arriesgadas de la carrera deL director estadounidense (aunque nacido en Alemania) Mike Nichols (fallecido en el 2014).

Título de la película: 
Resumen del año 1970

PUNTUACIÓN DCINE: BUENO ⭐⭐⭐

En base a la calidad, la repercusión, y el impacto cinéfilo de una "Cosecha" en la que se han seleccionado 100 películas repartidas entre: Estados Unidos (51) / Francia (13) / Italia (11) / Reino Unido (9) / España (6) / Rusia (2) / Suecia (2) / Grecia (1) / México (1) / Japón (1) / Polonia (1) / Alemania (1) / Suiza (1).

Para cualquier sugerencia, aclaración, o aportación... podéis mandar un correo a contenidos@dcine.org o también sugerencias@dcine.org

PRÓXIMAMENTE: COSECHA DEL AÑO 1989

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