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Shoot’Em Up, una nueva y descacharrante película de acción, sexo y violencia

Hard Boiled fue la primera película de John Woo que pude ver hace así como dos siglos y medio. A parte de la discutible calidad de la película y de su acción y violencia explosivas, si hay algo realmente impactante en sus imágenes, esa es la inenarrable visión de un Chow Yun-Fat desatado, armado hasta los dientes con un bebé en una mano y todo tipo de armas en la otra (que no por casualidad fue la imagen escogida para su promoción en Europa).

Por eso cuando hace así como un año pude ver las primeras imágenes de Shoot'Em Up, lo primero que me vino a la cabeza fue esta película algo olvidada. ¿Será un remake de la película de Who? y si lo es ¿que hacen mezclados en algo así tres actores como el gran Paul Giamatti, Clive Owen y Monica Bellucci? más que nada porque no son actores que se prodiguen mucho en este tipo de cine precisamente. La respuesta es no, Shoot' em up (título que hace referencia a uno de los más conocidos géneros dentro del mundo del videojuego, en el que un vehículo o un personaje destruye a balazos a sus enemigos para ira avanzando en los distintos niveles) es una película de acción desenfrenada con ciertas similitudes a la película de Woo, si, pero con la que no tiene nada que ver más allá de tomar como punto de partida esa imagen del héroe armado con un bebé en brazos. De hecho, y al parecer, esa es la imagen que uso su semidesconocido director y guionista, Michael Davis, para intentar vender su propuesta, que en una reciente entrevista confesaba que el argumento de su película se le ocurrió precisamente al ver Hard Boiled. Su idea era la de una película con un argumento mínimo en la que toda la historia y todos los personajes se conocen y desenvuelven en medio de uno y mil tiroteos. Y con este punto de partida mínimo y una pequeña presentación animada para intentar explicar el concepto visual de su película se paseo durante meses por las principales productoras de cine norteamericanas hasta que la New Line acepto su atrevida y un tanto descerebrada propuesta.

Con la película ya en los cines norteamericanos (se estrena este fin de semana), las distintas opiniones no han tardado en llegar, desde los que la ven como una ridícula ensalada de tiros sin el más mínimo interés, hasta los que ya la consideran como una de las más divertidas y espectaculares películas del año.
Pero, ¿de que va la película?, veamos: En un futuro incierto un hombre de origen británico, el señor Smith (Clive Owen) pasea por la ciudad cuando de pronto se topa con una mujer que está dando a luz en medio de la acera. Sin pensárselo dos veces decide ayudarla y cuando ya tiene el niño en sus brazos se desencadena un tiroteo y la mujer es acribillada a balazos. El hombre decide hacerse cargo del bebé y escapa pensando que los asesinos buscaban a la mujer. Es entonces cuando recurre a una prostituta de origen italiano, Donna Quintano (Monica Bellucci) para que le ayude a cuidar y alimentar al bebé (al parecer, en este futuro incierto las prostitutas también actúan como nodrizas). Pero lo que realmente buscaban los asesinos era al bebé, que ha de morir para que un oscuro complot gubernamental que implica a un reconocido senador no salga a la luz. Por eso, desde el mismo momento en el que la pareja se hace cargo del pequeño, se convierten en el principal objetivo de un peligroso Mafioso, Hertz (Paul Giamatti), un odioso personaje con mucho que esconder que pondrá todos los medios a su alcance para intentar que la especie de familia disfuncional formada por el bebé y sus inesperados padres adoptivos, lleguen a ver la luz de un nuevo día.

Repleta de acción y violencia, con ciertas dosis de sexo y grandes cantidades de tacos y lenguaje soez (lo que le ha valido una calificación R en los U.S.A., que es algo así como el equivalente norteamericano de nuestro "para mayores de 18 años") Shoot 'em Up, es una desconcertante propuesta llena de furia y ruido que seguramente dará mucho que hablar y a la que habrá que seguir muy de cerca hasta el próximo 26 de Octubre, día de su estreno en España. Desde luego no se ve todos los días un héroe (o más bien un superhéroe) que es capaz de machacar a base de certeros balazos a todo lo que se cruza mientras da de comer a un bebé o hace el amor con su compañera. Y más en el adocenado cine comercial norteamericano actual.

Para ampliar información de la película:

Ver trailers oficiales en glorioso qucktime
http://www.apple.com/trailers/newline/shootemup/ 

Descargar el Red band trailer de la película (osea el trailer con escenas que los norteamericanos consideran subidas de tono)

Ir a la web oficial de la película
http://www.shootemupmovie.com/

Ver algunos de los carteles promocionales de la película

Ver una escena descacharrante llena de violencia y sexo

Ver varios clips (en flash) de la película:
Clip 1, Clip 2, Clip 3, Clip 4, Clip 5, Clip 6

Ver varias animáticas de otras tantas escenas de acción preparadas por el director para vender la película

Ver una animática con la presentación del director

Ver el guión (en inglés) de una escena

Web de publicidad viral de Shoot'em Up (que llevo a tele 5 a emitir una noticia erronea sobre el grado de violencia al que está llegando la actual sociedad norteamericana)
http://www.bulletproofbaby.net/home%20page.html

La entrada de la película en la wikipedia:
http://en.wikipedia.org/wiki/Shoot_%27Em_Up

Juego on-line de la película:
http://www.stripshooter.com/

Barry Collins, niño al que le gusta la buena acción descerebrada.

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The nines, una nueva y enigmática película

Parece que se está poniendo de moda en el cine norteamericano.
Tras la sobreexplotación del cine de terror (el regreso del splatter sangriento y la moda del terror al estilo asiático) que ya comienza a dar muestras de agotamiento (varios de los estrenos del género previstos para este verano se han saldado con un estrepitoso fracaso y al parecer tan solo la esperada La puerta 1408 se ha salvado de la quema…) y el uso de uno y mil argumentos de tono fantástico o de ciencia ficción con los que la tv más puntera nos ha ido obsequiando (desde la excelente y enigmática Perdidos, pasando por la medianamente interesante Héroes o toda una retaíla de Mediums, visionarios, y adivinos…) de un tiempo a esta parte comienza a vislumbrarse una nueva tendencia en el cine de Hollywood, la de las películas enigmáticas, intrincadamente enrevesadas, abiertas a una y mil interpretaciones o con un oscuro y aparentemente indescifrable enigma dentro.

Aparte de las películas con sorpresa final (cuyo máximo y más conocido exponente sería la excelente El sexto sentido) varias son las películas que de una forma u otra han intentado jugar esta baza en los últimos años: desde la práctica totalidad del cine del gran David Lynch (salvo una de sus obras maestras, la bellísima Una historia verdadera) pasando por ejemplo por la sorprendente y enrevesada opera prima de Richard Kelly, Donnie Darko (mejor de lo que muchos piensan aunque tenga todos los fallos habituales de una ópera prima), La absurda y reciente El número 23, la extrañísima y sorprendente Primer, la obra maestra de Michael Gondry/Charlie Kauffman, Eternal Sunshine of the Spotless Mind (me niego a nombrarla por su absurdo título en castellano) o incluso la macarra El club de la lucha (de la que ya me he declarado varias veces fan absoluto) son algunos ejemplos de este tipo de películas que unas veces juegan con el espectador -para bien o para mal-, y otras nos muestran de una original y sorprendente forma, los más variados recovecos de la mente humana.

Una nueva película que al parecer habrá que añadir a esta (ya larga) lista de películas es la opera prima como director de John August , temible guionista de mediocridades como el dueto de Los Ángeles de Charlie, pero también excelente escritor de las últimas y muy estimables películas del gran Tim Burton, Big Fish, Charlie y la fábrica de chocolate o La novia cadáver.
Se titula The nines, y la verdad es que una vez visto su primer y mas que extraño trailer uno no sabe muy bien que pensar…

Protagonizada por el ascendente Ryan Reynolds, Hope Davis y Elle Fanning (la hermana pequeña de Dakota Fanning), entre otros muchos, The nines es una especie de película de episodios, en concreto 3, protagonizados por los mismos actores en distintos roles y enigmáticamente unidos por un nexo en común, el número 9:
El primero de ellos se titula "El prisionero" y nos cuenta la historia de un productor estrella de la televisión que se encuentra encerrado en una casa hipertecnificada cuyo único nexo con el exterior son dos mujeres, su publicista y su amargada vecina. Extraños acontecimientos le harán pensar en el porqué de ese aparentemente inexplicable encarcelamiento…
El segundo episodio, titulado "Televisión Real", es una especie de detrás de las cámaras en el que se ve el proceso de la creación de una serie para televisión. Cuando su creador, (Ryan Reinolds) se encuentra realizando la postproducción junto a su mejor amiga y una ayudante, de nuevo lo extraño volverá a cruzarse en la vida de los protagonistas.
Y el tercero y último, cuyo título es -más o menos y según mi poco experta traducción- algo así como "Conocimiento", nos cuenta la historia de un programador de videojuegos que viaja junto a su mujer y su hija en automóvil cuando de pronto y en un oscuro y recóndito bosque, tiene un aparatoso accidente. Tras el desconcierto inicial, pronto se vera abocado a tomar una irrevocable decisión en la que su hija tomará un especial he inesperado protagonismo…

Tres relatos que en principio cuentan historias independientes pero que, vistas en su conjunto, toman un nuevo sentido y que nos hablan de las relaciones que se dan entre un autor y sus personajes, entre el actor y su rol, en suma, entre el creador y su creación…

Estrenada en el pasado festival de Sundance con una muy favorable recepción crítica (en imdb le dan una nota de 8.9, aunque supongo que habrá que esperar a su estreno, que en los Estados Unidos tendrá lugar el próximo 31 de agosto), y ya proyectada en el pasado festival de Cannes (parece ser que también será proyectada en el próximo festival de Venecia), The nines es una interesante película a la que habrá que seguirle la pista.

Desde luego, y como ya comentaba unos párrafos más arriba, después de ver el más que extraño trailer (que comienza como si de una película de fantasmas se tratara para luego ir desconcertando al espectador a golpe de unas cada vez más extrañas imágenes) seguramente que a más de uno le quedará la duda: ¿estaremos ante una original e interesante propuesta, o por el contrario estaremos ante la penúltima mamarrachada de Hollywood que juega con el espectador porque sencillamente no tiene nada que contar? ¿Será cine al estilo de Charlie Kauffman o un producto al estilo del, la mayoría de las veces mediocre, Joel Schumacher?

En breve (espero) se resolverá el enigma… o no.

Para ampliar información:

El blog/web oficial de la película:

http://lookforthenines.com/

Ver el Trailer en quicktime y alta resolución 

Ver el Trailer en quicktime en baja resolución

Ver un vídeo con los primeros 9 minutos de la película:

http://www.comingsoon.net/films.php?id=20523

El blog de su guionista y director:

http://johnaugust.com/

Enlace a datos interesantes (en inglés) sobre the nines:
http://johnaugust.com/archives/2007/nines-technical

Ver alguno de los enlaces-jeroglífico creados especialmente para la promoción de la película:   

http://www.ugo.com/a/the-nines/
http://www.comingsoon.net/news/movienews.php?id=23106

Barry Collins, niño intrigado.

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Él era un hombre tranquilo…

Hace ya unos cuantos años, casi por casualidad, cayó en mis manos una de esas novelas que una vez que la lees ya nada vuelve a ser igual. Algo hay en sus páginas, en sus palabras, que hace que tu percepción de la realidad ya nunca sea la misma. Esa novela era "La conjura de los necios", obra póstuma (y al parecer con mucho de autobiográfica) de John Kennedy Toole, una feroz y mordaz crítica de la sociedad que resultó ganadora, de forma harto merecida, del premio Pulitzer en el año 1981 y que desde aquí aprovecho para recomendar a todo aquel que no haya tenido la fortuna de leerla. Ácida, disparatada, divertida y muy inteligente, la novela relata la desgraciada vida de un pobre treintañero, Ignatius J. Really, un inadaptado que malvive como puede junto a su madre en la Nueva Orleans de los años 60. Con diálogos brillantes, irónicos y sobre todo hilarantes, la novela está mayoritariamente escrita en tercera persona, pero de vez en cuando asistimos a capítulos escritos en primera persona por el propio protagonista, Ignatius, que sirven para profundizar y ahondar en la egoísta, ególatra y miserable personalidad del genial protagonista, además de aclararnos muchos otros detalles que resultan enormemente enriquecidos al ser analizados a través de su particular punto de vista.

Siempre me han atraído este tipo de personajes, frikis, raros, dementes, deformes o inadaptados que ven el mundo a través de su particular y (muchas de las veces) distorsionado punto de vista que, por sus especiales características suelen servir como vehículos para realizar veladas o directas críticas sociales y para todo tipo de estudios de la condición humana. Pero si por algo me gustó especialmente esta inmensa novela es porque quizás me hizo comprender mucho más profundamente ese sentimiento de adhesión por lo distinto, lo raro, lo diferente, sensación que de todas formas supongo que es mucho más común de lo que por aquel entonces pensaba (la adolescencia tiene ese tipo de cosas…), además de hacerme reír como pocas, por cierto.

Por eso hoy os voy a hablar de He was a quiet man, una nueva película independiente que relata la vida de uno de esos personajes, un inadaptado como el pobre Igantius que ve como su vida se le escapa mientras el resto de la humanidad lo ignora. Escrita y dirigida por el desconocido Frank A. Capello (guionista, entre otros de la interesante Constantine y director de otros dos largometrajes más, uno de ellos, La fuerza de la sangre, protagonizado por un Russel Crowe en el comienzo de su carrera) y protagonizada por un eficaz Christian Slater que adopta aquí una cuidada caracterización, Elisha Cuthbert (catapultada más o menos a la fama desde que interpretara el papel de hija de Kieffer Sutherland en la excelente serie 24) y el gran William H. Macy, He was a quiet man nos cuenta la triste vida de Bob Maconel, un pobre y solitario hombre en la frontera de los 40 que fantasea con una vida mejor mientras la realidad le golpea duramente todos los días devolviéndole a su miserable vida de oficinista. Hasta que un día, algo perturbado y harto de ser ignorado y ninguneado por sus compañeros decide tomarse su particular justicia con la vida, revolver mediante. Lo que no esperaba él es que, en uno de esos inesperados y en cierto modo absurdos giros que de vez en cuando tiene la vida, en vez de convertirse en asesino terminará convirtiéndose en el héroe de la oficina, salvando la vida de una mujer, Vanessa (que de todas formas ha quedado paralítica), objeto secreto de su amor hasta entonces, que desde ese momento le queda eternamente agradecida. Claro que ésta no es la típica comedia "made in Hollywood" y, como es de esperar, las cosas no terminarán tan idílicamente como podría parecer…

Recientemente mostrada en el mercado del film de Cannes, y galardonada con el premio al mejor director en el pequeño festival de Jackson Hole o el de mejor película en el Seattle's True Independent Film Festival, He was a quiet man ya se ha hecho merecedora de unas cuantas críticas positivas y promete, como poco, una interesante película, extraña mezcolanza entre comedia negra -negrísima- drama y ciertas dosis de crítica social, con una excelente factura visual. O al menos eso es lo que hace intuir su trailer, que no sé si es por mi ya comentada predilección por este tipo de historias, pero que me ha convencido lo suficiente como para además de provocar este post, apuntarla entre las películas que, si el destino y los distribuidores me lo permiten, no me perderé. O eso espero.

Para ampliar información:

Ver el Trailer de la película en quicktime

Ver el Trailer en Youtube

Página oficial de la película (en flash):
http://www.hewasaquietman.com/flash.html

Una especie de web oficial en html pero que parece oculta (?)
Si pinchas aquí no se ve ningún menú, tan solo una fotografía con algunos textos y unas frases de fondo
http://www.hewasaquietman.com

Pero luego si pinchas aquí:
http://www.hewasaquietman.com/hewasaquietman-newsandnotes.html
Resulta que encuentras la misma web pero con unos cuantos datos más (?)

Ver 3 de los posters que se han creado para la película

El espacio de la película en Myspace (toda película que se precie últimamente tiene un espacio en esta web, no sé muy bien porqué, aparte de la posible publicidad que eso conlleva)

Barry Collins, niño frikicinéfilo.

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D-war, una monstermovie dispuesta a arrasar el mundo…

Cuando el año pasado comenzaron a escucharse las primeras noticias sobre The Host, la brillante -que no excelente- monstermovie coreana, pocos podían augurar su impresionante éxito mundial tanto en taquilla como a nivel crítico. Salvo los cuatro o cinco que habían tenido la suerte de poder ver los anteriores trabajos de su director, Bong Joon-Ho -principalmente la excelente y muy superior Memories of Murder, una película que no me canso de recomendar, por cierto- pocos podían esperar que una, aparentemente típica monstermovie (película con monstruo habitualmente gigante y con muy malas pulgas) llegada de Asia pudiera sorprender a propios y extraños y conquistar medio mundo. Pero lo hizo, y a base de unas buenas dosis de buen cine fantástico, mucho de comedia, unas gotas de drama, una pizca de terror, he incluso una buena ración de acción, dejo claro para todo aquel que no lo tuviera ya cristalino, que a la hora de hacer buen cine comercial, da igual que la película nos llegue de los Estados Unidos, de Japón o de Berlín. Lo único que que hay que tener es talento, algo de suerte (osea unos productores dispuestos a gastar el dinero necesario en la imprescindible promoción) y ganas de hacer algo lo suficientemente interesante como para atraer al público a las salas. Algo que, de todas formas, está algo dificilillo últimamente…

No sé si será como reacción al éxito de la película de Bong Joon-Ho, el caso es que parece que el cine coreano está dispuesto a seguir intentando dar en la diana del éxito comercial mundial y ya nos ha preparado una nueva monstermovie presta a a llevarse una buena tajada de la taquilla veraniega, si es que las una y mil secuelas de Hollywood le dejan claro..

De nuevo con un presupuesto bastante holgado para los cánones del cine coreano y con el críptico título de D-war (con el subtítulo de "The rebirth of legend" para su estreno internacional aunque también se la conoce como "Dragon Wars"), se presenta esta nueva monstermovie con toques de drama romántico y cine de fantasía heroica. Escrita y dirigida por el actor y director Hyung-rae Shim, todo un desconocido por estos lares aunque muy famoso en su país de origen, y con un reparto realmente extraño que mezcla actores norteamericanos y coreanos, entre los que destacan el ascendente Jason Behr (uno de los protagonistas de la próxima y esperada Skinwallkers), la desconocida Amanda Brooks y el veterano Robert Forster (recuperado recientemente por Tarantino en Jackie Brown para después volver a perderse en película de serie z), D-war nos cuenta una enrevesada y bastante delirante historia que comienza hace 500 años en una remota aldea de Corea: una pareja de amantes son asediados por un malvado Imogi (en el folklore coreano una criatura gigante que se encarga de salvaguardar la tierra) dispuesto a no dejarles vivir en paz. A lo largo de los años y de varias reencarnaciones el malvado ser y su ejercito de criaturas perseguirán incansablemente a la pareja. Tras dar un salto de varios siglos la trama continua en la actualidad, en Los Ángeles (la película es coreana pero se desarrolla a mitad de camino entre Estados Unidos y Corea), a donde Ethan Kendrick, un reportero de televisión es enviado para investigar los extraños sucesos que han comenzado a desatarse a lo largo de la ciudad. Todo apunta a que Sarah, una joven de la que ha caído inevitablemente enamorado y que sufre una extraña y misteriosa enfermedad tiene algo que ver. La devastadora irrupción del dios-dragon y su ejercito de seres monstruosos desatara los acontecimientos y pronto Ethan y Sarah descubrirán que forman parte de una leyenda que comenzó hace mucho tiempo y, sobre todo, que tienen el destino de la humanidad en sus manos…

Con más de 7 años de pre-producción más otros 3 de rodaje y postproducción (al parecer la producción a pasado por uno y mil problemas, incluidos la paralización del rodaje por falta de presupuesto), D-war se presenta, irónicamente como la película más cara jamás producida en Corea del Sur (aunque al parecer se trate finalmente de una coproducción entre Estados Unidos y el país asiático), y desde luego como una de las más ambiciosas, al menos comercialmente.
Repleta de escenas de acción y efectos especiales, con todo tipo de criaturas y seres recreados con todo lujo de detalles -por mucho que algunos de sus efectos especiales "canten" un rato a tecnología digital y algunas de sus escenas intenten sin conseguirlo emular a la trilogía del anillo del gran Peter Jackson-, una trama enrevesada pero lo suficientemente simple (y disparatada) como para generar la rápida adhesión del espectador menos exigente (algo que no es estrictamente necesario para que una película arrase, por suerte, pero suele ayudar) y un cuidado diseño de producción -la verdad es que la serpiente gigante luce realmente bien-, parece que esta nueva producción tiene todas las papeletas para convertirse en un nuevo éxito del cine asíatico.

Ahora la pregunta inevitable: obviando su posible éxito o su cuestionable calidad, ¿veremos algún día estrenada esta película en España?

Para ampliar información:

Ir a la web oficial de la película (Corea)
Desde donde podemos ver uno de los trailers disponibles.

Ir a la web oficial internacional

Ver una pequeña porción de todos los posters/carteles que se han creado para la película

Ver el teaser trailer de D-war (en Windows media player)

Ver el trailer en quicktime (en 3 tamaños):
http://www.filmz.ru/traler/dwar_promotrailer_320x144.mov
http://www.filmz.ru/traler/dwar_promotrailer_480x216.mov
http://www.filmz.ru/traler/dwar_promotrailer_640x288.mov

Ver el trailer en Youtube

Leer un extenso y excelente artículo sobre la película y su accidentado rodaje
(en inglés)

Barry Collins, niño que disfrutaba con las películas de la Toho

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5-25-77 y Fanboys. La sombra de Star Wars es alargada…

25 de Mayo de 1977. Ese día, que marcaría la vida de muchos -entre los que, para aburrimiento de algunos me encuentro- se estrenaba una de las películas fundamentales de la reciente historia de Hollywood, tanto por su impresionante -y por aquel entonces algo inesperada- repercusión mediática como por su evidente y posterior influencia en las formas y maneras del cine comercial. La película, como todos sabrán ya, era La Guerra de las galaxias -siempre me ha gustado más el título "castellanizado" que el más escueto Star Wars, no sé, a lo mejor me puede la nostalgia…- y el viernes pasado se cumplía el 30 aniversario de tan feliz estreno (fecha que, como ya todos también sabréis, ha sido escogida para celebrar el día del orgullo Friki, día que por cierto no celebré como se merecía…)

Durante todos estos años, a parte de estrenarse 5 secuelas más (algunas con mayor fortuna que otras), venderse toneladas de uno y mil productos derivados o inspirados en; ser el germen de uno y mil grupos de fans de todo tipo y condición y convertirse en el fenómeno mediático que hoy es (como ya decía antes ya lo fue desde antes incluso del día de su estreno), La Guerra de las galaxias ha influido o inspirado otro ingente número de películas, cortometrajes -algunos realmente interesantes- y series de televisión (el trailer de una secuela directa, The Clone Wars, ha sido recientemente difundido en la red).
Hoy os voy a hablar de dos de esas películas que, tomando como punto de partida el hecho real del estreno de una de las películas de la saga, desarrollan 2 historias muy distintas entre si pero con un nexo en común, el fan irredento de la saga. Bueno eso y que, extrañamente, su estreno se ha demorado, en ambas películas, en varias ocasiones.

5-25-77
Todavía pendiente de estreno (tras varios montajes, remontajes y no menos retrasos parecía que iba a estrenarse definitivamente el pasado viernes. Por desgracia ha vuelto a retrasarse hasta nueva orden), producida por Gary Kurtz, productor ejecutivo a su vez de toda la saga de La guerra de las Galaxias, dirigida por Patrick Read Johnson, director de la simpática Angus y guionista (entre otros) de la futura Speed Racer, de los hermanos Wachowski, y protagonizada por una serie de jóvenes y semidesconocidos actores, 5-25-77 es una comedia dramática con tintes autobiográficos, amable y multireferencial que nos cuenta la historia de Pat Johnson, un joven loco por el cine de ciencia ficción que sobrevive a su adolescencia como puede en Wadsworth, un pequeño pueblecito de Illinois. Un día, y por una de esas raras ocasiones afortunadas que de vez en cuando surgen en la vida, tiene la inmensa suerte de ver La Guerra de las galaxias días antes de su estreno oficial (de ahí su frase promocional ¿Y si sólo tu hubieras visto StarWars?). Como es de suponer a partir de ese día, impresionado con lo que ha visto e instantáneamente convertido en todo un fan, su misión será transmitir al mundo las bondades de la película de Lucas, con todo lo que eso conlleva tanto en su vida personal como en su relación con el mundo.

Con una duración de más de 2 horas, llena de referencias explícitas (entre las que destacan la de Tiburón, de Spierlberg o la no menos evidente a 2001 de Kubrick) y con un marcado tono nostálgico, esta simpática película llena de detalles que no pasarán desapercibidos para los fans de la saga (al parecer se ha tenido un especial cuidado en recrear tanto el ambiente de aquellos días como todo lo referente al nacimiento de una de las más famosas empresas de efectos especiales, ILM ) se presenta como todo un festín, tanto para el aficionado a la saga de Star Wars como a todo aquel que, en algún momento de su vida, haya soñado con dirigir alguna película o simplemente sea, un friki del cine, como el que esto escribe.

Fanboys
Con parecidos problemas de estreno que la anterior (al parecer y tras más de 2 años de marear la perdíz, al final su estreno definitivo en Estados Unidos tendrá lugar el 18 de enero del 2008) y un estilo y pretensiones más cercanos a la comedia juvenil algo descerebrada, Fanboys es una descacharrante comedia dirigida por el deconocido Kyle Newman (que por cierto se iba a encargar del remake de otra mítica comedia juvenil de los 80, La revancha de los novatos, de la que ya os hablé hace un tiempo, hasta que, no se sabe muy bien porqué, el rodaje fue suspendido) que, como la anterior, cuenta con un largo plantel de jóvenes actores semidesconocidos acompañados de la aparición estelar de actores como Carrie Fisher (la mítica princesa Leia) William Satner, Dany Trejo o cameos como el de Kevin Smith (fan confeso de la saga y que, al parecer, se encargo de dirigir la secuencia en la que el mismo aparece).
Desarrollada en el año 1998, Fanboys nos cuenta la historia de un grupo de jóvenes fans irredentos de la saga de Star Wars que, en una de esas decisiones sin sentido típicas de las comedias juveniles de Hollywood, deciden recorrer todo Estados Unidos a bordo de su furgoneta (que, como no podía ser de otra forma, ha sido bautizada como "El Halcón Milenario") para poder así cumplir el último deseo de uno de ellos, enfermo terminal de cáncer (ya fallecido según algunas sinopsis difundidas por internet), que no es otro que poder ver Star Wars, Episodio I , La Amenaza Fantasma, meses antes de su estreno oficial. Y como las malas ideas siempre vienen acompañadas de otras aún peores, no se les ocurre otra cosa que intentar colarse en el Skywalker Ranch de Georges Lucas (sede central, tanto de Lucas Films, como de ILM, la productora de efectos especiales propiedad del famoso director/productor) para intentar hacerse con una copia de la misma…
Llena de referencias a la saga (no hay más que ver el trailer para hacerse una idea de hasta que punto), y con un humor tontorrón y ligero, Fanboys se presenta como una comedia ligera y con la única pretensión de hacer pasar un buen rato, tanto a los fans de la saga como a los que no lo son tanto. Veremos.

Para terminar un curioso detalle. No sé si será casualidad o no, pero mientras 5-25-77, que homenajea a La Guerra de las Galaxias (una película prácticamente independiente aunque contara con el apoyo de la Fox) aparece como una obra mucho más cuidada y con un estilo más independiente y de autor, Fanboys, que homenajea principalmente al primer episodio de la segunda y descafeinada trilogía de la saga, está más enfocada como una película más comercial y con muchas menos pretensiones. ¿Será el reflejo de como ven los fans las 2 trilogías o pura casualidad?

Para ampliar información sobre 5-25-77:

Web oficial de 5-25-77 (que de todas formas no muestra mucho, la verdad)

Ver el trailer de 5-25-77 en flash en iesb

Ver el teaser trailer en youtube

Ver el trailer en youtube

Descarga directa del trailer en quicktime (a través de megaupload)

Para ampliar información sobre Fanboys:

Ver la entrada en la wikipedia de la película

Ver el trailer de la película en iesb

Ver algunos cortos y vídeos basados en la trilogía:

Ver el trailer de Star Wars: Tales of the New Republic, el último y más reciente corto aparecido en internet.

Ver el excelente corto Georges Lucas in love en Googlevídeo (ganador de varios premios y uno de los más famosos que se han filmado) Ver el mismo corto pero con subtítulos en castellano y en youtube

Ver un pequeño trailer comprimido de la más aberrante secuela directa de la saga. Star Wars Holiday Special, algo realmente inenarrable de lo que ya os hablé hace un tiempo y que, además de ser oficial, resulta del todo indescriptible. Demencial, de verdad. 

Ver Trops, un curioso corto donde los protagonistas son dos soldados imperiales de ronda.

Ir a la sección de Fanfilms (desde donde se pueden ver una larga serie de vídeos y cortos) de The force.net 

Ver algunos vídeos y parodias más desde la sección de Star Wars de la famosa web Atom Films. 

Barry Collins, niño frikifan de La Guerra de las Galaxias.

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Teaser trailer de The Golden Compass

Si ayer os hablaba de The Dark is rising, y de como el grandioso éxito de la trilogía de El Señor de los anillos había creado una nueva moda en el cine comercial de Hollywood, parece que hoy tendré que seguir con el tema porque, de pronto e improviso (al parecer se había anunciado su estreno junto a la inminente Piratas del Caribe, en el fin del mundo) ya está aquí el primer y prometedor teaser trailer de una de esas películas que os comentaba, The Golden Compass, His dark materials.

Basada en Luces del Norte, primera de las novelas de la trilogía de La Materia Oscura de Philip Pullman, escrita y dirigida por Chris Weitz, curioso director de la simpática y más interesante de lo que parece Un niño grande pero también perpetrador junto a su hermano Paul Weitz, de la sosez de American Pie, y protagonizada por toda una larga serie de estrellas y actores más o menos conocidos, entre los que destacan, Nicole Kidman en el papel de la pérfida Marisa Coulter, la mala de la película, Daniel Craig, Eva Green, Eric Bana, Kevin Bacon, Sam Elliott, Ian Mcshane (que por cierto también aparece en The Dark is rising) John Hurt, y la presentación de la niña Dakota Blue Richards, The Golden Compass (curioso título dado a la novela para su publicación en Norteamérica) nos cuenta las aventuras de Lyra Belacqua: En un mundo paralelo muy parecido al nuestro, en el que la iglesia mantiene un férreo control de la ciudadanía, y en el que el alma de las personas se materializa en diversos animales con la capacidad de hablar, Lyra, una niña huérfana nacida en Oxford, emprende un viaje en busca de su mejor amigo, Roger, secuestrado junto a otro niño por una misteriosa organización que pretende realizar con ellos aberrantes experimentos. Por el camino vivirá una y mil aventuras acompañada de el aletiómetro, un instrumento que le permite ver la verdad (y que nadie más puede usar) y de todo tipo de seres mágicos.

Con un contenido mucho más adulto de lo que suele ser habitual en este tipo de historias (de hecho el autor reconoce haberse basado en El Paraíso Perdido del poeta John Milton para crear el argumento), y con un presupuesto de más de 150 millones de dólares, ésta nueva y lujosa propuesta de cine de fantasía se presenta como uno de los platos fuertes de las próximas navidades (su estreno está previsto para el 7 de diciembre), y a buen seguro se convertirá en todo un gran éxito. Desde luego las imágenes de este primer teaser así parecen anunciarlo. Veremos.

Para ir abriendo boca, aquí os dejo el primer teaser trailer

Ver teaser trailer de The Golden Compass en quicktime y varios formatos

Para saber más:

Ir a la web oficial de la película:
http://www.goldencompassmovie.com/

Ver primer video-featurette de la película:
http://movies.yahoo.com/feature/thegoldencompass.html

La entrada de la trilogía en la wikipedia (en inglés)

Barry Collins, niño al que le suelen gustar las buenas películas de fantasía

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The dark is rising, una nueva saga de fantasía

 

 

 

 

Me ha vuelto a ocurrir.
Se dice que el ser humano es el único animal que tropieza dos veces con la misma piedra. Es verdad, incluso hay algunos que tropezamos unas cuantas veces más…
Más de quince días y no he encontrado dos segundos para escribir algún post, y eso que había prometido más regularidad en la publicación… Perdón. No era mi intención provocar esta larga inactividad pero entre la falta de tiempo, mi manifiesta incapacidad para encontrar algo interesante de lo que hablar y que…la primavera ha llegado pues…
Espero que este sea mi último tropiezo, o al menos que lo sea durante un largo tiempo…

Bueno y después de estas tontunas disculpas vallamos al grano.

Cuando a Peter Jackson se le ocurrió en el año 2000 embarcarse en la titánica tarea de adaptar la famosísima trilogía de El señor de los anillos, pocos apostaban por él. Al fin y al cabo era un director poco conocido, al menos para el público en general, y el anterior intento (en el año 1978, Ralph Bakshi había dirigido una primera adaptación en dibujos animados, que aunque voluntariosa, se quedaba a todas luces a mitad de camino en todo) se había saldado con un sonoro y estrepitoso fracaso. De hecho ni siquiera sus productores, la New Line, tenían mucha fé en la fiabilidad del proyecto y, en una arriesgada apuesta, le dieron una ingente cantidad de dinero para que filmara las tres entregas de un tirón, para así ahorrar costes en previsión de un posible fracaso. Por suerte para él, el resultado fue todo un grandioso éxito, tanto de crítica como de público. Más de nueve horas de excelente cine que ya han pasado a la historia y que nos ha traído, entre otras numerosas secuelas, una nueva moda en el cine llegado de Hoollywood: El cine de fantasía basado en bestsellers, generalmente trilogías.

Y así, a la ya estrenada -con un notable éxito de público por cierto- "Las Crónicas de Narnia", que en breve tendrá su segunda entrega, "El principe Caspian"; el moderado éxito de "Un puente hacia Terabithia", una notable película para niños más adulta de lo esperado; el reciente estreno de la mediocre Eragon, saldado con mucha menos repercusión de lo esperado (lo que hace peligrar una hipotética continuación); la llegada este año de la primera entrega de la prometedora saga de "The Golden Compass", una aventura fantástica sobre una niña de doce años perdida en un mundo paralelo al nuestro en el que  las almas de las personas se manifiestan como pequeños animales y que cuenta con una larga serie de estrellas en su reparto (Nicole Kidman, Daniel Craig, Eva Green, Kevin Bacon, Eric Bana, Sam Elliott, etc.); el próximo estreno de "Stardust", una fantasía basada en una novela gráfica escrita por Neil Gaiman y dibujada por Charles Vess, y que, como la anterior, cuenta con otra larga serie de estrellas (Michelle Pfeiffer, Robert de Niro, Ian McKellen, Peter O'Toole, Sienna Miller, etc.); o la casposa y varias veces postergada Dungeon Siege (In the name of the King: A dungeon Siege Tale), del incorregible Uwe Boll, entre otras, ahora se une una nueva apuesta, The Dark is rising.

Basada en la novela homónima de la escritora Susan Cooper, y dirigida por el desconocido David L. Cunningham, The Dark is rising es la primera adaptación de una larga saga de novelas fantástico-caballerescas (5 novelas en total) que combina la leyenda del Rey Arturo con varias mitologías y que nos cuenta las aventuras de Will Stanton, un jóven que de la noche a la mañana descubre que él es el único superviviente de una larga serie de guerreros (algo así como "Los Antiguos") que, a lo largo de la historia, han dedicado sus vidas a luchar contra las fuerzas del mal. Con una recién descubierta y extraordinaria capacidad para viajar en el tiempo, poco a poco Will va encontrando pistas que apuntan a que el mal está resurgiendo de sus cenizas con un extraordinario y devastador poder…
Con producción de la Twenty Century Fox y la últimamente muy activa The Walden Media, escrita por John Hodge, guionista habitual hasta hace bien poco de las películas de Danny Boyle (él es el responsable de los guiones de Tumba abierta, la aclamada Trainspotting o la denostada -y con razón- The Beach) y filmada en localizaciones de la ciudad de Bucarest, The Dark is rising está protagonizada por una serie de actores semidesconocidos para el gran público pero de probada solvencia, entre los que se encuentran Ian McShane, Christopher Eccleston, Amelia Warner o John Benjamin Hickey, y promete otra larga serie de aventuras, magia y espectaculares escenas de acción.

¿Estaremos ante un nuevo bluff basado en un bestseller lleno de efectos especiales pero carente de alma e interés o por el contrario será el comienzo de una nueva saga de películas de fantasía para toda la familia con algo más que contar que su premisa argumental? El próximo 5 de octubre, dia de su estreno al menos en los Estados Unidos, saldremos de dudas.

Para ir abriendo boca aquí os dejo los dos primeros teaser posters de la película que, de todas formas, tienen toda la pinta de no ser oficiales, y algunos datos más para ampliar información sobre la película:

Enlace a los 2 primeros teaser posters de la película 

Un wiki sobre las novelas:http://darkisrising.wikia.com/wiki/Main_Page

La entrada en la wikipedia sobre las novelas y la película:
http://en.wikipedia.org/wiki/The_Dark_Is_Rising

La sección dedicada a la película en la web oficial de su productora, Walden Media:
http://www.walden.com/walden/properties/dark/

Varias imágenes de la película

Barry Collins, niño al que le gusta el cine de fantasía (cuando es bueno).